자칭 영재의 과학영재 만들기

축구 교육이야기

아름다운사람 — Fri, 06 Nov 2009 10:12:44 GMT

어제 밤 아니 오늘 새벽에 U17축구 16강전을 보다가
우리 아이들이 참 잘한다는 걸 느꼈다.
단지 아이들이 보통 세컨볼(second ball)이라고 이야기되는 흐르는 공 또는 튀어 나온 볼들에 대해서 별로 욕심이 없는 것을 보고
지도자들이 교육을 좀 더 시켜야겠다고 생각했다.

축구를 하다 보면 세컨볼이 많이 나온다.
그런데 우리 교육은 너무도 물흐르듯이 나타나는 현상에 대해서만 가르치다 보니
축구를 할 때도 번개같은 상황 속에서 알 수 없는 동작 또는 공의 흐름 때문에 나타나는 엉뚱한 일에 대처하는 자세가 잘 나오지 않는다.
어제도 그 공을 끝까지 보고 좇으면 자기 공이 될 경우가 많았는데도
아이들이 이미 공을 놓쳤다고 생각하고 허리를 펴면 바로 그 앞으로 공이 지나가서 못잡거나,
자기가 가려고 했던 곳으로 계속 갔으면 그곳으로 공이 올 수 있는 경우가 많이 나타났다.
수비 때문에 돌아설 수도 있지만, 공을 끝까지 좇는 경우가 오히려 더 좋은 수비 상황을 만들 수도 있다.

슛 했을 때 골키퍼가 막는 것처럼 보이면 바로 실망해서 돌아서버리거나 멈추는 경우가 많다.
그러나 공의 흐름이 조금 더 비껴나가거나 공이 아주 강할 때는 골키퍼가 잡지 못하고 쳐내는 경우가 많다.
그럴 때 세컨볼이 많이 나온다.
그런데 골키퍼에게 막혔거나 수비에게 공을 배앗겼다고 생각하면 박지성처럼 달려붙지 않고
그냥 포기하려고 몸을 일으키거나 돌아서버린다.

사실 멋진 골로 점수를 얻거나, 정교한 드리블로 상대 수비를 제치는 경우도 있을 것이다.
그러나 골의 상당수는 세컨볼에 의해서 나오고,
수비수에게 막힌 공은 확률적으로 빼앗긴 사람 주변에 있게 된다.
더군다나 서로 접전 상황 하에서는 더욱 더 그렇다.
그리고 커버를 들어가주는 우리 선수는 자기 편이 서 있는 쪽으로 들어가면 안된다.
왜냐하면 상대 선수가 공을 빼앗고는 돌아설 게 뻔하기 때문이다.

그래서 기본적인 전술과 발 기술 그리고 공의 트래핑 기술과 드리블도 필요하지만,
세컨볼을 받아오는 눈도 길러야 한다.
내가 상대를 향하여 강하게 차면 상대는 그것을 트래핑하여 받지 못한다.
튕겨나오는 정도를 가늠하여 세컨 볼을 받는다든지.
빼앗겼을 때 어느 쪽으로 도는지도 미리 알아야 한다.
그런 건 다 코치들이 수많은 경우의 수 중에서 가장 확률이 높은 상황을 만들어 연습시켜야 한다.

태권도나 합기도의 품새는 실전에 가장 많이 나타나는 기술에 응용하기 위한 기본 개인 전술을 나타낸다.
그것을 기본적으로 해야만 싸울 때 기본적으로 저절로 응용되는 것이다.
전혀 외우지 않고 익히지도 않으면 응용되지 않는다.
무협소설에 나오는 비급이라고 하는 것들은 거의가 다 상대가 막을 수 없도록 하는 기술을 기록한 것인데,
그것은 바로 무예 고수와 싸울 때 가장 적중율 높은 공격기술이며,
상대가 어떻게 움직일 것인지 미리 분석해 놓고 대처하는 훌륭한 방법인것이다.

골키퍼와 서로 마주쳤을 때 우리나라 선수들에게 가장 많이 나타나는 것은 골키퍼에게 안겨주는 것이다.
골대가 가까우면 정확도로 차느라고 방향 잡고 살살찬다.
그런데 미안하지만 나도 아마튜어 골키퍼를 해봤지만, 일부러 한쪽을 열어주고 그 쪽을 대비하는 경우가 많다.
그것도 모르고 그쪽으로 차주면 골키퍼는 마냥 고맙다는 눈빛으로 받아먹는다.

골키퍼와 마주보고있으면 내가 강하게 찼을 때 키퍼가 막을 확률은 사실상 0이다.
그런데도 골을 살살 차는 이유는 실력이 부족할 때 강하게 차서 넣지 못한 경우가 생각나기 때문이다.
차라리 골키퍼와 마주보는 상황을 연습하면서 강하게 차 넣는 것을 연습하는 게 더 낫다.
물론 강하게 찰 때는 언제나 기본적으로 몸을 구부리고 차야 한다.
기본기에 충실하면 강하게 차도 제대로 들어간다.

헤딩을 하더라도 늘 머리를 흔드는 습관을 들여서 연습했기 때문에
흔들지 말아야 할 상황에서도 습관이 튀어나와 머리를 흔들다 보면 공이 엉뚱한 방향으로 가곤 한다.
헤딩하기 전에 자기의 위치를 골대와 비교해서 파악해야 한다.
그래야 머리를 흔들 것인지 그냥 헤딩할 것인지 판단이 제대로 선다.

70년대에는 공을 패스받으면 어느족으로 줄 것인지 두리번하곤 했다.
그것은 바로 상대에게 빼앗기는 경우를 만들고, 역습 찬스를 상대에게 주곤 했었다.
그런데 그런 것은 지금 우리 아이들에게서 나타나지는 않는다.
미리 둘러보고 공을 받는 것을 많이 연습하기 때문이다.

그러나 아직도 실력 외적인 것들 중 연습해야 할 많은 것들을 아예 할 생각조차 안하고 있다.
정말로 발기술과 드리블, 볼 트래핑, 헤딩 등 많은 기술들이 대단한데도
상대에게 쩔쩔매는 것은 바로 그러한 경기에서 나타나는 상황에 대한 대비를 해놓지 않아서이다.
축구나 농고와 같이 상대와 서로 몸을 비비고 부딪치는 구기는 개인 전술이 무궁무진하다.
그런 전술들 중에서 가장 활용도가 높은 전술들을 개발해서 많은 연습을 통해서
실전에서 나타날 때 즐겁게 얻어먹는 공짜 골이 되도록 해야 할 것이다.

골을 넣는 장면들을 모아서 비슷한 유형으로 나누어 분류하면 세컨볼을 골로 연결시킬 수 있는 전술들이 나오고,
드리블하거나 공을 뺏고 빼앗는 유형을 분류하면 협력 수비와 협력 공격을 어떻게 해야 하는지 부분 전술이 많이 나온다.
쉴 때 많은 동영상을 모아보자.
그리고 부분 전술을 위한 분석 노력을 해보자.

연기론(007)

아름다운사람 — Fri, 06 Nov 2009 06:25:25 GMT

(8) 눈 깜빡이기
눈 깜빡이기는 연기하다가 틱으로 발전할 수도 있다.
그래서 아주 조심해야 한다.

눈 깜빡이는 경우는 틱인 경우와 호기심을 발랄하게 표현하는 경우와
눈이 아프거나 피곤해서 하는 경우나 먼지가 들어간 경우 등 생각보다 종류가 많다.
게다가 상황에 따라 또는 심한 정도에 따라 많이 달라진다.
그런 것들은 기본적인 것을 바탕으로 응용해야 한다.

대개 틱일 경우는 깜박이는 정도가 세다.
그냥 사정없이 감빡이면 되는데,
속도는 조금 빠른 듯하게 깜빡...깜빡깜빡....깜빡...해서 몇번 하되
시선은 처음 자기가 보던 방향 그대로 한다.
틱의 경우는 자기도 모르게 하는 경우가 대부분이며,
자기가 그것을 한다는 것을 알 때는 주변 사람들의 시선을 느껴서 상당히 거북스럽지만 어쩔 수 없이 한다는 것을 보여주어야 한다.

피곤해서 하는 경우는 두 가지인데,
하나는 아주 빠르고 심하게 한 두세번 정도 깜빡인다.
다른 하나는 한번만 아주 강하게 눈을 감았다가 뜨면서 눈을 비벼준다.

조금 다르긴 하지만, 졸음 때문에 눈이 감기는 것은 다른 곳에 정리를 하겠다.

먼지가 들어갔을 경우는 눈을 뜨려는 의지가 강하게 하면서 겨우 감고 뜨고 한다.
이 때 속눈썹이 파르르 떨리면 효과가 좋다.
눈물이 들어있어야 하는데, 그게 어렵다.
그렇지만 대체로 그런 연기는 렌즈를 당기지 않기 때문에 괜찮을 듯하기도 하다.

호기심이 있거나 장난스러운 생각으로 쳐다보는 경우,
눈에 들어가는 힘을 풀어서 매우 가볍게 하고
눈을 아주 빠르게 살짝 살짝 반복적으로 감아주어야 한다.
감는다기 보다는 속눈썹을 서로 살짝 부딪치자 마자 빠르게 큰 눈으로 뜬다고 해야 맞을 듯 하다.

앞에서도 썼지만,
모든 부분 연기는 응용을 잘해야 한다.
두가지 이상을 잘 섞어서 해도 좋고, 변형해도 좋다.
아무튼 아주 자연스럽게 하는 것이 중요하다.
코미디 같은 곳에서 일부러 과장되게 해도 좋다.

연기론(006)

아름다운사람 — Wed, 04 Nov 2009 05:35:40 GMT

(5) 콧물 훔치기
콧물 훔칠 때를 보면 사람의 상황에 따라 다르기는 하지만,
연기자들은 한결같이 옷소매를 코에 대고 문지른다.
뭐 그게 나쁜 것은 아니지만 좀 거슬린다.

사실 콧물을 닦을 때는 점잖은 상황을 나타내기 위한 것이라기 보다는
대체로 거칠고 막 돼먹은 사람을 나타낼 때인데,
손이든, 옷소매든 문지르기 바로 전에
손이 코밑으로 가면서 고개를 반대로 살짝 돌린다.
손과 고개의 움직임은 서로 반대 방향으로 움직이면서 닦게 된다.

여러번 문지를 때도 서로 반대로 움직여야 한다.
왜냐하면 연기를 할 때는 의식하지 못하지만,
실제로 닦을 때는 고개가 자기도 모르게 돌아가기 때문이며,
늘 그렇게 해오고 그런 것을 봐왔기 때문에 연기하는 것을 볼 때에
고개가 손과 함께 같이 움직여주지 않으면 어색하게 느껴진다.

연기하고난 후의 손처리는 상황에 따라서 결정한다.

(6) 코풀기
손수건이나 종이, 휴지로 코를 풀 때는 고개를 숙이고 푼다.
숨을 들이쉴 때 보통 가슴으로 쉬므로 몸이 약간 들썩이게 되고,
보통 한쪽 코를 먼저 풀고 다른 코를 번갈아 풀게 되므로
고개를 한쪽으로 약간 기울여서 풀고, 반대쪽으로 살짝 돌리고 풀게 된다.

손수건으로 닦고 난 후에 다시 한번 더 닦는다.
손수건을 코에서 떼면서 그 속을 보는데, 처음 풀고 보거나 두번 풀고 보기도 한다.
마지막으로 한번 더 깨끗하게 닦은 후 손수건을 호주머니에 넣는다.
물론 휴지라면 버릴 것이다.
버리는 동작은 알아서.....

(7) 뒤통수 긁기
멋적을 때나 어색할 때,
잘못했을 때 뒤통수를 긁기도 하는데
손만 가져가서 긁는 경우가 있다.

그러나 고개를 약간 숙이고
오른손으로 긁을 때는 고개를 왼쪽으로 돌린다.
시선은 상대를 쳐다보거나 밑을 본다.

머리를 가만히 놓고 긁으면 안된다.
아주 미세하게 머리가 흔들린다.
긁을 때 눈은 그 때 상황에 맞게 처리한다.

이런 동작은 보통 살짝 하고 손을 슬그머니 내리는데,
동작을 하고난 손 처리가 문제가 된다.
뒷짐을 지던지,
주머니에 손을 넣던지,
손을 앞으로 모아 잡던지,
그냥 자연스럽게 내리던지 상황에 따라 선택한다.

연기론(005)

아름다운사람 — Tue, 03 Nov 2009 11:40:27 GMT

(4) 하품과 재채기와 기침의 혼합

- 먼저 하품을 하다가 끝에 이르면서 코 구멍이 열려 있으므로 바로 그 상태에서 어깨를 약간 올리면서 눈을 찡그린다.
- 코의 한쪽 구멍을 더 크게 하고 고개를 약간 흔들면서 재채기를 하면서 고개를 약간 숙인다.
- 그럴듯하게 하기 위해 입 속에서 뭔가가 튀어나가는 게 실감난다.
- 고개를 숙인 상태에서 숨을 들이쉬지 말고 그대로 콜록거린다.
- 숨을 들이쉬면 안된다. 그 순간에 얼굴은 매우 빨갛게 변하게 된다.

단순하게 표현을 했지만,
디테일한 내용은 앞의 글에 다 썼기 때문에 연결해서 연습해야 할 것이다.

아마 이것만 가지고도 개콘에서 한달 이상 써먹을 수 있지 않을까 생각한다.
예를 들어 황금알을 낳는 거위를 흉내내서
기침할 때와 하품할 때 그리고 재채기할 때 튀어나오는 게 다른 사람의 이야기라든가,
한 가지씩 습관적으로 하는 사람들의 조합에 따라서 지니가 보여주는 요술과 같은 것들이 여러 가지 나타난다는 설정 등에서
재미있는 얘기들이 생길 수 있다.

하품과 기침의 조합에 하루살이를 끼어 넣어도 되고,
기침과 재채기를 번갈아 하는 것도 아주 웃기는 상황이 된다.
초고속 카메라에서 써먹어도 될 소재이다.

아무튼 다양한 연기로 나타날 수 있으며,
코메디 소재로도 훌륭하다.

연기론(004)

아름다운사람 — Tue, 03 Nov 2009 11:17:47 GMT

(3) 하품
하품은 쉬울 것 같지만 어렵다.
제일 쉬운 게 기침이고, 그 다음에 재채기가 어렵고, 하품은 은근히 어렵다.

하품을 할 때는 안면이 뻐근해진다.
턱은 뻐근하지 않지만, 턱관절도 뻐근하다.

하품을 심하게 할 때 천천히 그 과정을 살펴보면,
- 처음에는 코가 약간 벌렁거려진다.
- 입을 조금 벌리게 되고,
- 코가 열려있기는 하지만, 코가 막힌 것같은 느낌이 들면서 숨을 입으로 서서히 들이쉰다.
- 그 때 턱은 아래로 약간 떨어지면서 힘이 없어진다.
- 윗니들 중심으로 힘이 들어간다고 느낀다.
- 콧구멍이 더 커지면서 눈쪽으로 광대 살이 올라가면서 실눈을 만들게 된다.
- 입이 벌어지면서 아랫입술은 힘이 없고, 윗입술이 위로 열리면서 윗입술 주변의 살이 안면 뼈에 달라붙는 느낌이 들면서 입을 벌린다.
- 이 때 볼살을 빼고 윗입술은 뼈에 달라붙도록 약간 옆으로 펴서 입을 위아래로 크게 "하+허~"소리 낼 때처럼 하고, 코를 찡긋하면서 숨을 급히 들이쉰다.
- 어깨는 약간 올라가게 된다.
- 입술이 약간은 서면서 또는 그냥 입술을 뼈에 바짝 달라붙이고, 그 상태로 인상을 쓰면서 고개를 내밀며 마지막으로 숨을 마시고,
- 서서히 숨을 내 품으면서 고개와 어깨가 서서히 내려온다.
- 안면 근육을 모두 서서히 릴렉스 시킨다.

기침이나 재채기 그리고 하품도 사람마다 약간식 하는 형태가 다르다.
그러나 기본 틀은 다 같으므로 여기서는 기본 틀에 대해서 논하기로 한다.

하품을 할 때의 시선은 아래로 향한다.
보통 일을 할 때나 가만히 있을 때 허공을 쳐다보는 상태에서 하품을 하지는 않기 때문이다.
하품의 끝에서 시선을 살짝 위로 향하는 것은 괜찮다.
재채기를 할 때는 자기의 상태에 관심을 두므로 시선이 허공으로 가지만,
하품은 뭔가 자기가 생각하는 바가 있을 때 주로 하게 되므로 거의 다 시선이 풀리지는 않는다.

손으로 입을 막더라도 마찬가지며,
하품의 끝은 매우 느리게 끝나므로 갑자기 하품을 끝내면 안 된다.
하품의 끝이 느린 이유는 안면 근육이 아주 강하게 안면 뼈에 붙기 때문인데,
그것이 릴렉스 되는 시간 동안 하품이 풀리기 때문이다.

만일에 기지개와 함께라면,
- 주먹을 쥐고 양 팔을 옆으로 뻗치면서
- 어깨를 위로 밀어 올리며
- 고개를 조금 옆으로 기울여 하품을 하면서 고개를 한껏 들어올린다.
- 다음에 하품은 천천히 풀리지만, 어깨와 손은 금방 내린다.
- 손이 다 내로온 후에 하품의 끝이 나타난다.
- 그 후에 손으로 입을 토닥거리든지 말든지 그것은 선택 사항이다.

연기론(003)

아름다운사람 — Mon, 02 Nov 2009 02:48:22 GMT

(2) 재채기
재채기에 관한 것은 비교적 종류가 많고, 사람마다 특징이 있어서 한마디로 표현하기가 어렵다.
그러나 재채기를 일으키는 생리적인 기작에 따라서 생기는 것이기 때문에
기본적인 원리는 같다.

재채기는 대체로 콧속에 이물감을 느끼거나 찬 기운이 점막을 자극하여 유발된다.
콧구멍을 크게 열리게 되고,
눈물샘을 자극하고 눈이 작아지게 된다.
양쪽 코가 다 자극을 받으면 양쪽 안면 근육이 영향을 받지만,
한쪽 코가 자극을 받으면 한쪽 눈과 한쪽 안면 근육이 영향을 받는다.

영향을 받는 형태와 정도에 따라서 재채기의 형태가 달라지게 된다.

1) 대체로 순서는 다음과 같다.
- 콧구멍이 커진다.
- 고개를 약간 든다.
- 자극 받은 코쪽을 징끗하면서 그 쪽 끝은 아닌 가운데에서 그쪽으로 치우친 입술이 올라간다.
- 자극 받은 쪽 눈은 살짝 감기면서 숨을 슬슬 들이쉰다.
- 눈동자는 자극 받은 쪽으로 허공을 향하게 되고, 촛점을 잃는다.
- 심한 경우는 고개를 약간 좌우로 흔들게 되며, 그렇지 않으면 단순히 고개만 쳐든다.
- 코를 더 크게 찡긋하면서 올리고 눈을 슬그머니 거의 감는다.
- 심하면 고개를 웨이브로 흔들기도 하면서 재채기를 한다.
- 보통은 벌린 입을 통해서 가래가 튀어 나간다. 그러나 연기에서 그럴 것 까지는 없겠다...
- 소리는 다양하다. "에..헤이..!!", "에이..체이..!!", 작게 "에체..."....

2) 재채기를 하다가 마는 경우도 있다.
거의 할 것 같다가 입맛을 다시면서 천천히 고개를 내리면서 서서히 정상 표정으로 돌아오면서 민망한듯 주변을 돌아본다.

3) 갑자기 하는 경우도 있다.
- 가만히 있다가 어깨가 올라가면서 급히 코를 징끗하는 동시에 재채기가 나온다. "체이..!!"
- "에.."소리가 없다.

4) 이걸 아주 천천히 하면서 보여주면 다 뒤집어진다.

연기론(002)

아름다운사람 — Sun, 01 Nov 2009 14:07:45 GMT

1. 정말로 흉내내기 힘든 생리적 현상

흔히 생리적 현상을 연기할 때는 연구도 없이 정말로 흉내만 내고 만다.
그걸 보고 그냥 남들의 삶을 본다는 느낌이 연결되면서 자연스럽게 보면 좋은데,
에이..!! 젠장.. 소리가 저절로 나오면서 드라마에 대한 몰입에 방해를 받게 된다.

연기는 자연스러워야 하는데,
자연스럽다고 하는 것은 흔히 보는 것과 다르지 않다는 것을 뜻한다.
물론 연기에 사람들이 살아가면서 하는 동작들이 완전하게 똑같이 나타나서는 자연스럽게 보이기보다는
부족하게 보인다.
그래서 약간의 과장이 나타나게 되는데,
그것은 그 상황이 어떤 것인지에 따라 다르다.

드라마틱한 상황에 뭔가를 기침을 통해서 드러내야 한다면 과장은 10%에서 20% 정도 들어가야 한다고 생각한다.
그러나 보통 때라면 3%에서 5% 정도 더 들어가면 된다.
그런데 당신이 만일에 엑스트라라면?
그 때는 전혀 과장할 필요가 없다.
아니 과장하면 오히려 드라마에 역효과를 미치게 한다.

어떻게 해야 할까?
하나씩 살펴보자.
여기서는 사진과 동영상을 배제하고 자세하지 않은 묘사로 넘어가려 한다.
자세하게 하려면 기침 하나만 해도 수십페이지에 걸쳐서 써야 하기 때문이다.
아주 자세하게 설명하기에는 글로만 표현하기 때문에 한계가 있다.
이 글을 읽고 연기 공부를 하려면 거울을 보는 것보다는
자기의 연기를 캠코더로 찍고 다시 돌려 봐야 할 것이다.

거울을 들여다 보면서 연기하는 것은 자기의 눈을 보게 되기 때문에
제대로 연기하는 지 알 수 없다.
그 이유는 멍청한 연기를 하려고 하면서도 날카로운 비판의 눈으로 자기를 봐야 하기 때문이다.

다시 한번 더 천명하지만,
여기는 전체적인 연기의 틀이 아닌 부분적인(Detail) 연기에 촛점을 맞췄으므로
한 가지에 대해서 100번~1000번 정도 연습하면 아주 자연스럽게 표현될 것으로 믿는다.

참고적으로 필자가 합창을 가르칠 때는
한 마디가 안되는 부분을 연습해야 할 때 한 마디에 4초 걸린다고하면
같은 부분을 최소한 1시간, 즉 720번 연습하라고 하며,
2초 정도 걸린다면 1400번 정도 연습하라고 한다.
만일에 시간이 없을 때라면 하루에 120번씩(10분씩) 6일 동안 하라고 한다.

(1) 기침
기침은 누구나 다 자신이 있다고 생각할 것이다.
그러나 기침의 종류가 많다는 사실에 대해서는 전혀 관심이 없지 않을까?
대충 한번 꼽아보자.

- 목감기 시작: 바튼 기침으로 가볍게 한 두번 한다.
- 목감기가 제대로 걸렸을 때: 콜록 소리가 나지만, 가래가 튀는 소리도 난다. 그 후엔 당연히 종이나 손수건에 뱉는 현상이 나타난다.
- 목감기가 오래되어 발작적으로 날 때: 총쏜다면 과장이지만, 반복적으로 튀기며 얼굴이 붉어지고, 이마 옆의 핏줄이 굵게 서게 되며, 표정은 괴롭고, 사람에 따라서 주변을 살피게 된다. 수건은 쓰겠지 당연히.
- 목감기가 기관지염으로 발전했을 때: 기침을 하면 목에 걸리는 거친 소리는 나지 않는다. 대신 몸 속 깊은 곳에서 새나오거나 걸리는 소리가 나게 된다.
- 오래된 천식: 얼굴에 당황한 기색이 나타나면서 발작적인 기침이 반복되거나 멈추지 않는다.

이렇게 여러 가지의 기침이 있는데다가 게다가 목소리가 다른 사람에 대해서도 연구해야 한다.
다음의 방법은 실제로 기침하는 것을 분석하여 따라 하는 것이지만,
상황과 상태에 따라 잘 응용하여야 하며,
언제나 다음과 똑같은 연기로 보여주면 안된다.

1) 목감기 시작: 누구나 쉽게 생각하고 사실 별로 문제 될 건 없다. 단지 기침을 아무러한 제스추어나 몸짓 없이 해야 한다.

2) 제대로 걸린 목감기: 가슴으로 숨쉬는 기침과 배로 쉬는 기침의 두 종류가 있으므로 따로 연습해야 한다. 소리가 다르다.
- 한 손을 반쯤 주먹을 쥐고, 집게 손가락을 약간 올리고 코 밑으로 가서 놓으면서 고개는 숙인다.
- 그 동안 입을 약간 벌리고 숨을 들이쉬면서 기침을 할 준비를 한다.
- 바튼 기침은 그냥 머리를 움직이지 않고 입을 다물고 코로 킁킁거리지만, 바로 끝나지 않고 좀 더 심하게 몇번은 더 킁킁거려야 한다. 킁킁거리는 소리가 점점 커진다.
- 그 다음에 가래가 튀지 않으면 입을 벌리고 고개를 약간 들고 턱을 조금 내밀면서 입을 내밀고 기침한다. 이 대는 고개와 몸이 흔들리기도 한다.
- 입의 볼을 약간 불리고 고개를 돌린 다음에 종이나 손수건을 꺼내 뱉고 닦는다.
- 상황에 따라서 달라지며, 산과 같은 곳에서는 고개를 돌려 '퉤'하고 뱉기도 한다.

3) 발작적인 기침
- 숨을 들이쉬고 멈춘 후 얼굴에 힘을 주어 얼굴을 붉게 한다.
- 손을 입으로 가져가지 말고, 바로 가슴을 잡거나,
- 손을 입으로 가져갔다가 다시 가슴으로 가서 가슴을 잡는다.
- 반드시 이것은 배로 기침해야 하며, 한꺼번에 여러번씩 쏟아내야 한다.
- 고개와 상체를 숙이면서 몸을 흔들면서 순간적으로 여러번 반복한다.
- 힘이 들 때는 입모양과 표정만으로도 충분하지만, 고개를 들면서 눈을 당황한 모양으로 뜨고 촛점을 정면이 아닌 옆쪽 위의 허공에 둔다.

4) 기관지염의 기침
- 기관지는 가슴 속에 있으므로 목에서 나오는 게 아니라 가슴에서 나오는 소리이다.
- 어린애들이 숨 쉴 때 가랑거리는 소리가 나는데, 그건 대체로 기관지에서 나는 소리이다.
- 입을 벌리고 배로 숨을 내쉬는 도중에 배로 기침을 시작한다.
- 그 때 가랑거리는 소리가 날 수도 있고, 나지 않을 수도 있으나, 몸이 약간 출렁거리고 살짝 숙인다.
- 기침할 때의 눈은 허공에 둬야지, 어던 특정한 것에 시선을 고정하고나 둘러보면 안된다.
- 손으로 입을 막을 필요는 없다. 사람은 입으로 나올 것인지 아닌지에 대해서 자기도 모르게 알고 그에 맞게 행동하게 된다.

5) 오래된 천식
- 혼자 있을 때는 늘 당연한 것처럼 3)의 마지막만 뺀다.
- 날 위한 사람들 속에서는 당황해서 도망가려고 하거나 참는 동작을 넣는다.
- 혼자 누워있다면 몸을 오른쪽이나 왼쪽으로 돌리면서 굽히고 한다.
- 소리는 크게 할 수 없다.
- 반드시 배로 호흡하는 소리가 나와야 하며, 누구라도 이해할 수 있는 참지 못하고 쏟아져 나오는 소리가 되어야 한다.

연기론(001)

아름다운사람 — Sun, 01 Nov 2009 11:59:14 GMT

1984년부터 학생들에게 연기를 가르쳤으니
지금은 연기를 가르친지 무려 26년이 흘렀다.
물론 매일 가르치는 게 아니므로 순전히 가르친 날짜만 따진다면 한 2년 정도 되려나...

영화와 드라마, 그리고 연기나 뮤지컬들을 보면서,
그리고 연기의 달인들과 연기가 정말 어색한 연기자들을 보면서
왜 누구는 그렇게 연기를 잘 하는데, 누구는 저렇게 연기를 못할까 하는 생각들을 해봤다.

예전부터 드라마를 볼 때 계속 보게 되는 요인은 여러 가지였다.
하나는 전개나 보이는 장면들이 새롭기 때문이다.
이전에 늘어졌던 것이 속도감이 있고, 갈등이 절적하게 구사되면서
계속 보고싶은 궁금증을 만들어 주기 때문이다.
그리고 많은 특수 효과가 정말인 것 같이 보여주기 때문에 사실 놀랍기도 하다.

또 하나는 구성이다.
인적 구성도 그렇고, 기승전결이나 발단, 전개, 크라이막스, 결말의 구성도 그렇다.
때로는 고대 신화나 전설 또는 동화와 같은 이야기 구조로 전개될 때도
재미있기도 하다.

또 하나는 내용이다.
내용 속에 들어있는 이야기의 구성 요소들이 하나씩 나타나거나 사라지는 가운데,
짜임새가 있고, 개연성과 논리적이며, 추리적이기도 하고
전혀 감도 못잡고 있는 상태에서 정말 재미있는 내용이 추가될 때
정말 재미있다.

사실 아름다운 화면 구성도 드라마를 보고 싶게는 하지만,
그게 그렇게 강렬하게 사람을 끌지는 않는다.
그리고 아름답게 생긴 사람들이 나와도 그게 그렇게 사람을 끌어들이지는 않는다.
요즘 어린 사람들은 누가 나왔는지에 따라서 다소 감성적으로 선택하고
그것 때문에 계속 보려고 하고, 다른 드라마 요소에 대해서는 관심이 적기도 하다.

한 가지 더 나를 드라마로 끌어들이는 요소는 연기 그 자체이다.
모든 연기자들이 다 좋은 연기를 보여줄 필요는 없고,
아주 강렬하게 꽂히는 연기 하나면 된다.

대장금은 극복의 과정과 승리를 재미있게 봤고,
주몽은 그 무대가 오래되어 잘 모르는 시대가 궁금해서 봤으며,
요즘의 선덕여왕은 내용의 추리적 구성과 새로운 역사적 인물들의 등장과 그 역할이 나를 끌어들이고 있으며,
아이리스는 빠른 전개와 이병헌의 연기 때문에 보고있다.

영화는 보고싶어서 봤어도 사실 무엇때문에 봤다기 보다는
보고 나서 느낌이 어땠다고 생각한다.

단지 한번 보고 끝나는 영화보다는
게속 기다려 지고, 그 기다림에 배신하지 않는 드라마가 좋다.
연기가 좋지 않은 드라마는 내용을 보고, 내용이 안좋으면 연기를 본다.
물론 둘 다 안좋으면 보던 것도 그만 보게 된다.

우리나라 드라마의 내용에 끌리는 것은 선덕여왕 하나 밖에는 없는 것 같다.
다른 드라마들은 대체로 보다 말다 하다가 중간에 그만 보게 되었으니까.
선덕 여왕은 중간 중간에 내용을 안보는 것도 있지만,
그래도 내용 전개상 볼 때가 되었다고 생각하면 다시 보게 된다.
아직 재미있기는 하지만, 새로운 상황의 전개와 새로운 인물의 등장이 모두 사라지고
지지부진하게 되면 그 속에 몰입하지 못하게 하는 요인들이 많아서 그만 보게 될 것도 같다.

예를 들면 연기에 대해서 극찬을 받는 미실에 대해서 평하자면,
그의 디테일한 연기는 참으로 공력이 높다는 생각이 들지만,
그의 웃음은 너무 가볍다.
마치 무엇이든 자기의 머리 속에 그려놓은 그림 속에 모든 게 다 들어있다는 듯한 여유가 나타나는데,
사실 덕만에게 당하는 것을 느끼고 나서도 그게 반성과 경계 그리고 숙고를 통한 판단을 나타내지 못하고
처음부터 반복적으로 같은 패턴만 표현하고 있다.
다시 말하자면 상황의 변화는 흐름과 더불어 매우 극적으로 변하고 있는데도
미실의 표정은 언제나 똑같은 분석 속에서 반복 표현되고 있다는 말이다.

게다가 극의 중심 역할을 하는 덕만의 표정은 평면적이다.
입꼬리를 밀고 있는 입에서는 표정을 받쳐주는 근육의 움직임이 나타나지 않고 있으며,
유신은 믿음직한 우직한 표정을 제대로 표현하지 못하고 있어서 캐릭터가 살아나지 않는다.
비담은 자기가 표현하는 인간상에 몰입을 못하고 있고 표면적인 표현에 기대고 하루 하루 지내고 있다고 생각된다.
미생은 풍월주 출신인데도 말을 타지 못한다는 이상한 설정도 있고, 그는 게속 연극에 몰입해 있는 것같은 연기를 보여주고 있으며,
하종은 복장과 연기가 극의 내용과 상관 없이 겉돌고 있으며,
칠숙은 도무지 왜 미실에 붙어있는지 알 수 없는 설정이 극에 몰입하지 못하도록 하고 있으며,
매우 중요한 인물인 을재는 도대체 어떻게 된 건지,
감초 역할로 끼어 들어간 죽방은 어느 드라마에서도 항상 같은 캐릭터와 같은 연기로 일관한다.
그리고 다른 등장 인물들은 드라마에 능동적으로 들어가지 못하고,
내용 전개와 회수에 제한된 관계도 있겠지만, 지나치게 수동적이고 피동적이다.

그러나 그럼에도 선덕여왕은 재미있는데,
사실 나는 이미 알고 있는 일의 결과 앞에서 어떻게 그 결과를 이끌어가는지 그게 너무 궁금하고
그 열쇠를 보여주는 작가들의 손이 너무 예쁘다고 생각한다.
두 사람이 서로 나누는 아이디어 회의에 가보고 싶다.
물론 그 회의에 끼어들어서 귀를 기울이다 보면 드라마를 안보게 될 것이다.
그 외에는 그 드라마를 볼 이유가 사라지므로.

가장 보기 싫은 이유는 바로 연기들이다.
아무리 인터넷 매체에 올라있는 평들을 살펴도 연기를 비판하는 것은 일시적이고
드라마 평에 정말로 있어야 할 내용의 전개와 생략된 빠른 전개에 맞는 능동적인 연기가 있어야 할 것 같은데, 그에 대해서는 없다.

드라마가 재미있기는 한가 보다.
블로거들이 가장 많이 다루는 것은 선덕여왕의 드라마와 역사가 일치하는지 아닌지에 대해서 비교한 것들이 많다.
그 글들도 재미있다.
추리적인 내용 전개에 맞추어 역사와 비교하여 다음 내용의 키워드를 맞추는 블로거도 있는데,
정말 머리가 좋다.
잘 맞춘다.

요즘 연기들에 대해서 쓴 소리하는 중년 연기자 또는 노년 연기자들이 있다고 한다.
그러나 그런 말을 하는 연기자들도 언제나 같은 색깔 밖에는 보여주고 있지 못하고 있다.
오랫동안 연구하고 갈고 닦아서 연기를 제대로 하고 있기는 하지만,
새로운 것에 대한 추구없이 드라마의 내용과 관련 없는 기존의 자기 연기 캐릭터만 보여주고 있다.

그러나 그런 것에 연연하지 않고 새로운 자기의 색깔을 버리고 나서는 도전자들도 있기는 하다.
마더의 김혜자와 같이 전혀 자기 캐릭터와는 관계가 없는 새로운 인물을 탄생시키기도 하였다.
대종상의 하지원에 대해서 말들이 많기는 하지만, 그런 의미에서라면 김혜자가 가장 적합한 상을 받았다고 생각한다.

나는 음악을 들을 때 가수나 악기의 소리보다는 작곡가의 소리를 들으려고 노력한다.
그래야 어떤 앰프와 스피커를 통해서 나오는 음악이라고 하더라도 제대로 감상할 수 있다.
물론 그런 기계적인 요소가 훌륭하면 정말로 감탄할 소리가 내 귀와 정신을 어지럽힌다.
그러나 내 영혼을 흔들기 위해서는 그런 것들의 역량은 턱없이 부족하다.
마찬가지로 연기보다는 극의 내용에 치중하여 감상하는 것이 가장 좋을 것이라고 생각한다.

그러나, 파바로티냐 도밍고냐에 따라 감상이 달라지는 것은 어쩔 수가 없듯이
연기자의 연기가 제대로 되었는지 어색한지에 따라서 몰입되는 정도도 달라지는 게 사실이다.
그래서 소설을 읽거나 작곡자의 악보를 보거나 하는 것이 아닌 드라마를 보거나 연주를 듣는 것은 또 다른 감상의 눈이 있는 것이다.

그래서 꼭 필요한 때가 아니라 즐기려고 할 때라면 그냥 보통의 조건들도 받아들이는 게 좋다.
그래서 도밍고의 밝게 울리는 콧소리로 감성에 젖는 것도 좋고,
연기자들의 연기를 통해서 드라마를 보려는 태도도 좋다.

나는 연기를 지망하지만, 연기에 자신이 없거나 한 사람들에게 연기의 디테일을 가르쳐 주고 싶다.
선이 굵은 연기는 아직 잘 모른다.
그러나 연기에서 어색하게 하는 요소를 쏙 뺀 아주 자연스러운 디테일한 연기를 가르쳐 주고 싶다.
그래서 앞으로 이 란을 통해서 연기론을 하나씩 가르치려고 한다.
김태희도 오고, 이요원도 오고, 윤은혜도 오고, 윤상현도 오고, 오지호도 오고, 젊은 연기자들도 와서 보고
배웠으면 좋겠다.
그래서 정말 그럴듯한 연기를 보고,
시청자들이 다시는 연기에 대해서 이렇쿵 저렇쿵 하는 일이 다시는 없었으면 좋겠다.

복지 정책의 상대성

아름다운사람 — Fri, 23 Oct 2009 05:25:47 GMT

우리 인간의 역사는 거의 대부분 에너지 전쟁의 역사였으며,
에너지 전쟁은 경제 전쟁의 속 내용을 안고 영역 전쟁의 형태로 나타났다.
현대에 와서 영역 전쟁은 영토를 대상으로 하지 않고 있으며,
기술력을 바탕으로 한 자원 경쟁의 형태로 진행되고 있다.

종교 전쟁이나, 민족 간의 갈등이나, 축구 전쟁과 같은 특수한 경우는 제외하고
전쟁은 기본적으로 에너지를 바탕으로 하고 있다.
인간 하나 하나를 보더라도 먹고 사는 문제가 바로 에너지 문제이기 때문에
경제 전쟁은 에너지 전쟁이며,
예전에는 영토 전쟁이 에너지를 충분하게 갖추기 위한 자원 전쟁이었다.

재미있는 것은 한 나라 안에서도 그런 전쟁의 형태가 나타나는데,
그것은 자연 상태에서 경제 활동으로 나타나는 사회 현상들이 집단화하고 있다는 것이다.
예전에 사회 시간에 배운대로 한 나라 안에서
사회를 Gemein Shaft, Gesel Shaft와 같이 공동 사회와 이익 사회로 나눈다고 할 때에
이익 사회는 홀로 독립된 경제 활동을 하고는 있어도
사실 상 경제적 성공을 거두고 있는 그룹들은 마치 새떼나 물고기 떼처럼 단체로 움직이고 있다.
그에 반하여 경제적으로 실패를 하고 있거나 아직 성공의 반열에 들지 못한 사람들은 홀로 행동한다.

성공을 하고 있지 못하고 있는 그룹들은 홀로 행동하기는 하나
결과적으로는 단체로 움직이는 것과 같다.
발전되는 사회 현상에서 모두 함께 소외되는 것이다.

성공하는 그룹들, 즉 경제 활동에서 남보다 언제나 선택권이 많은 상황을 창출하는 그룹들은
성공하지 못하고 있는 그룹들, 즉 경제적 선택을 제대로 하지 못하는 그룹들을 무시하거나 연민한다.
그의 결과로 나타나는 것은 이용해먹거나 그 반대로 복지에 힘을 쓰는 것이다.

이쨌건 사회에서 나타나는 현상들은 늘 그렇게 상대적으로 나타난다.
누군가는 혹은 어떤 그룹인가는 상대적으로 성공하고 있으며,
또 다른 그룹은 상대적으로 실패하고 살아간다.
실패하는 사람들의 그룹에 속한 사람이 성공하는 그룹으로 들어가는 것은 낙타가 바늘 구멍을 지나가는 것보다 어렵다.

참된 복지 사회란 무엇일까?

그것을 생각하기에 앞서 먼저 왜 사회가 지속적으로 노력을 해도 가진자와 못 가진자로서의 성공한 사람과 실패한 사람의 갈등이 끊이지 않을까에 대한 생각을 먼재 해봐야 한다.

사람은 상대적인 평가에 능하다.
그래서 늘 어떤 대상에 대해서 무엇보다 못하다, 잘났다고 말한다.
엄친아라는 말도 그런 성향을 대표해주는 자조어이다.
자신의 능력에 대해서는 늘 남보다 넘친다고 생각하고,
자기가 가진 것에 대해서는 늘 남보다 모자란다고 느낀다.

결국 사람은 외적인 정보에 주로 눈을 돌리고 스스로에 대해서는 잘 눈길을 보내지 않는다.
옛말에 자기 자랑 주머니는 앞섶에 달고, 허물 주머니는 뒤꽁무니에 단다고 한 것처럼
늘 자신에 대해서는 좋은 것만 보고, 남에 대해서는 허물만 보고 산다.
그러다 보니 어떤 분배 과정에서 자신에게 오는 것이 남에게 가는 것보다 적으면 늘 불만이 생길 수 밖에 없다.

사람이 살아가는 과정에서 복지는 주로 성공하지 못한 사람들을 위해 존재한다.
복지의 혜택이 가진 자들에게도 돌아가지만, 그들이 내놓은 것보다는 언제나 적다.
그러므로 복지는 가지지 못한 자들에게 늘 흑자가 되는 것이다.
물론 그런 법칙을 제대로 지켜주는 국가에서 정상적인 복지를 할 때에 한한 것이다.

그 복지 조차도 받지 못하는 어려운 일도 있기는 하지만,
사실 복지는 많은 사람들을 구제해주는 약이다.
그런데 왜 그런 복지 제도가 나날이 발전하는데, 왜 사회는 살기 힘들다고 느끼는 사람들로 차있을까?

그것은 언제나 사람들이 상대적인 평가 속으로 생각을 한정시키기 때문이라고 생각한다.
60년대, 70년대까지 우리는 너무도 어려운 시기를 보내야 했다.
그러나 그 이후로 우리의 경제력은 세계에서 손가락을 꼽을 정도로 성장했으며,
삶의 질도 절대적인 관점에서는 엄청나게 향상된 변화를 겪었다.
자전거를 가진 집이 부자일 만큼 자전거도 드물었는데,
이젠 자전거는 용돈 정도만 쓰더라도 구입할 수 있는 경제 수준이 되었으며,
동네에 전화가 겨우 한대 정도밖에는 없었지만,
이젠 누구나 굶어도 손에 손전화 정도는 가지고 있다.

자동차를 가지고 있느냐고 물어보는 것은 어리석은 질문이며,
데이트하는 젊은 남녀가 어떤 종류의 차를 가지고 있는지 궁금해 하는 것은 당연하게 생각되고 있다.
해외 여행은 나라 경제 사정과 관련없이 삶의 질을 판단하는 한 단면이 되었으며,
이미 수학 여행도 해외로 나가는 시대가 되었다.

바로 그것이 문제이다.
사람들은 경제적인 능력이 없는데도 남들이 해외 여행 가는 것을 부럽게 생각하는 것이 아니라 불평등하다고 생각한다.
다른 사람이 대형 자가용을 모는 것은 나에게 덜 분배된 문제 때문이라고 생각한다.
그래서 자동차 회사 근로자들이 파업하는 것은 귀족 근로자들의 배부른 투쟁이라고 욕한다.

모든 것을 상대적인 평가를 통하여 생각하고 행동하는 것이다.

복지 정책이 어려운 것은 모든 사람에게 공평하게 복지 혜택을 주려하기 때문이다.
핀란드와 같은 북구라파의 나라들에서 복지 정책이 부자들을 괴롭히는 이유는 모든 사람에게 공평한 복지 혜택을 주기 때문이다.
복지 정책이 쉽게 정착되고 성공하려면 공평하게 복지 혜택을 주지 말아야 한다.
다시 말하자면 부자들에게는 일부의 복지 혜택을 주지 말아야 한다.
그들은 그것을 주지 않아도 그들 스스로가 복지 생활을 할 수 있기 때문이다.

복지는 오직 가지지 못한 자들 중에서도 노력하는 자들과 노력할 수 없는 자들에게 주어야 한다.
그래야 부자들의 주머니를 덜 건드리게 된다.
복지는 필요한 자에게 모두 주게 되면 부담해야 하는 액수가 너무도 많다.
그래서 문제가 되는 게 많다.

이천의 어떤 교회에서는 노인 복지를 하기 위해서 가족들이 살피기 어려운 지경에 있는 노인들을 낮동안 보살핀다.
그러나 중증으로 거의 거동을 할 수 없는 경우에는 보살피지 못한다.
비용도 더 많이 들 뿐만 아니라 그럴 수 있는 자격증을 가진 사람도 부족하기 때문이다.
이것은 많은 복지 혜택을 주지만, 정작 목마르게 필요한 소수의 사람들에게는 도움이 되지 못한다.
그렇다면 그것을 하지 말아야 할까?
그렇지 않다.
반드시 앞으로 더 많은 헌금 수입으로 그들까지 보살필 수 있는 능력을 갖추어야 한다.

나라의 복지 정책도 마찬가지의 딜레마에 빠진다.
그래서 나라도 더욱 경제적으로 부강해져야 하는데,
어느 나라나 그렇게 할 수 있는 능력과 여건이 되지는 않는다.

그래서 복지 정책은 비용이 덜 들게 상대적으로 해야 한다.
그래서 부분적으로는 그렇게 상대적으로 하고 있지만, 전체적으로는 하지 못하고 있는 게 많다.
가진 자들에게는 많은 분야에 있어서 복지 혜택을 줄이는 것이 부자를 위해서도 좋다.
그렇게 하게 되면 복지 예산이 줄어들게 되며, 가난한 사람들에게는 헤택이 더 돌아간다.
Y=-x³의 그래프 모양으로 가난한 사람에게는 더욱 더 많은 혜택을, 부자에게서는 오히려 복지를 위한 세금을 더 걷어야 한다.

부자들에게는 매우 안좋게 들리겠지만, 그것은 반드시 복지를 위해 필요하다.
다만 부자들은 그것을 떼인다거나 빼앗긴다는 생각보다는 Noblesse Oblige의 정신으로 참여하는 것이 행복할 것이다.

경남에서는 모든 학생들의 점심 비용을 지자체에서 부담한다고 한다.
그것은 세금에서 온 것이므로 결국 사람들의 주머니에서 꺼낸 것이다.
만일 위와 같이 부자들을 제외하고 가난한 사람에게만 배분한다면 복지 예산 지출이 줄어들 것이다.
남는 돈은 다른 복지 예산으로 편성할 수 있다.
모든 학생들의 점심값을 지자체가 대신 지불한다는 것은 일견 굉장해 보인다.
그러나 쓸 데 없는 데에다 100%의 돈을 더 쓰는 것이다.

내 개인 적인 생각으로는 가난한 자들에게 복지 정책의 혜택을 주는 것도 중요하지만,
그와 같이 부자들에게 불필요한 복지 정책을 펼 필요는 없다고 생각한다.
오히려 그들에게는 복지 관련 기부를 했을 때 세금 감면을 지금보다 더 해주는 게 더 낫다고 판단된다.
아울러 능력이 있음에도 일 하기 싫어하는 자들에게까지 복지 혜택을 줄 필요는 없다.
그들에게는 헌법에 근거하여 강제 취업의 의무를 부여하여 노동을 할 수 있도록 하여야 한다.
다만 선택권을 주어 정해진 몇가지 업무들 중에서 그들이 선택할 수 있도록 해야 한다.

복지 정책은 그와 같이 위치에 따라 적절하게 정책을 탄력적으로 적용하고,
절대적으로 나눠주는 복지로 국민 누구나 다 온통 힘들어 하는 그런 불편한 정책은 지양해야 한다.
그리고 아울러 부수적으로 다음과 같은 복지 정책을 수행했으면 좋겠다.

정부에서 산림 간벌, 오염지대 환경 복구, 독거 노인 간병, 피서지 환경 보존 등 공공 근로를 위해
각각의 목적에 맞는 회사를 설립하여 다른 일을 할 수 있는 능력이 부족한 사람들에게도 일시적이 아닌 일자리를 만들어서
꾸준하게 일을 할 수 있는 환경을 만들어 주는 게 중요하고,
능력도 없이 무조건적으로 대학에 진학하고, 늙을 때까지 사법고시나 행정고시와 같은 것에 매달리거나
일류 회사만 찾아다니는 사람들을 줄이려고 노력해야 할 것이라고 생각한다.

가난한 마음

아름다운사람 — Wed, 21 Oct 2009 01:49:30 GMT

성경에 마음이 가난한 사람은 복을 받는다고 기록되어 있다.
불교에도 빈그릇처럼 마음을 비워야 한다는 말이 있다.
공즉시색이라는 말이 그런 의미일 수도 있다.

왜 종교에서 마음을 비우고 가난해지라는 말들을 할까?
그것은 욕심이 자기를 망치는 지름길이라는 것이 너무도 당연하기 때문이 아닐까?

마음을 비우면 행복하고,
마음을 비우면 천국에 드는 것일까?

때로는 무소유도 강한 어조로 많은 사람들의 마음에 회자된다.
예수님은 평생 가진 게 없이 사셨다.
부처도 평생 가진 것이 없었다.
그렇다면 과연 가진 게 없어야 위대할까?

사람은 아무 것도 먹지 못하면 죽는다.
물을 마시지 못해도 죽는다.
그렇다면 자기 것으로 먹을 것과 마실 것이 있어야 하지 않을까?
게다가 추운 곳에서, 눅눅한 곳에서, 어두운 곳에서 따뜻함과 빛이 있어야 하지 않을까?

가만히 보면 예수도 부처도 사실 많은 것을 먹고 마셨으며,
입고 있었고,
따뜻한 곳에서 잠도 잤다.

그런데 왜 가난한 것을 강조할까?
성경에는 가난한 것이 좋다는 말이 없다.
단지 마음이 가난해야 한다고 했을 뿐이다.
그렇다면 왜 마음이 가난해야 할까?
죽을 때까지 마음이 가난해야 할까?

사람들은 그런 것에 의문을 가지지 않는다.
단지 가르친대로 행할 뿐.
아니 가르친대로 행하고 싶을 뿐.
사실은 마음이 매우 부자면서도 가난한 사람으로 위장하고 있을 뿐이다.

이 글을 쓰는 나 조차도 마음이 부자이기 때문에 가르치려고 들고 있으며,
이 블로그도 교육 목적으로 운영하고 있는 것이다.
이 세상에 마음이 가난한 사람이 과연 몇명이나 다녀갔을까?
무소유로 산 사람이 과연 몇명이며,
그들이 정말로 제대로 무소유로 살았을까?

자기 스스로가 무소유로 살기 위해서는 소유를 하고 있는 사람들에게 얻어쓰고 살아야만 한다.
그것이 과연 정말로 무소유일까?
오히려 더 많은 것을 소유하고 있는 것이 아닐까?

마음이 가난하고, 그런 마음으로 살려고 할 때 나타나는 것은 욕심이 사라지므로
가진 것도 줄어든다.
그렇다 가진 것이 줄어들 뿐 사라지는 것은 아니다.
다시 말하자면 무소유나 마음이 가난한 것은 하나도 없도록 하라는 게 아니다.

그래서 남에게 신세지지 않을 정도로 사는 것이 진짜로 무소유가 되는 것이다.
마음이 가난한 것은 또 무엇을 뜻할까?
빈그릇이라고 하는 것은 무엇일까?

그것은 남을 받아들이기 위해 마음의 욕심과 판단과 옛것을 비우라는 말이다.
그렇다면 위에 쓴 것처럼 그런 것을 완전하게 비우면 될까?
그렇지 않다.
최소한의 객관적인 판단과 받아들이려는 욕구와 키울 수 있는 옛것의 밑천은 가지고 있어야 한다.
단지 가져야 할 그 수준을 사람이 모를 뿐.

마음이 가난해야 한다는 말은 자만과 교만, 오만에서 내려오라는 말이다.
무소유라는 것은 자기의 능력을 벗어나는 만큼의 것을 가지지 말라는 말이다.
당연히 일을 하면 그 만큼의 댓가는 받아야 하며,
그것이 무소유를 해치는 것은 아니다.

능력을 키워 가질 수 있는 것을 늘이면 어떻게 되는가?
능력을 키우려는 마음은 부자 마음이며, 꽉 찬 그릇인가?
태어나는 것과 생존 자체가 경쟁에서 시작하는데,
경쟁에서 이기지 못할 능력은 불필요한 능력이 아닌가?
능력은 어디까지 키워야 하며, 그것은 또 어느 선까지가 욕심인가?

성경에서는 그래서 달란트 개념이 나타난다.
달란트를 받은 사람은 그것을 가지고 열심히 노력해야 한다.
노력하는 마음은 부자 마음이 아니다.
꽉 찬 그릇이 아니다.
많은 사람들이 욕심을 버리려고 노력하며,
그것을 위해서 더욱 더 노력하려는 욕심을 가지지 않는가?

태어나서 자라고, 생존하면서 능력을 키우고, 생활하면서 함께 살아가는 모든 과정 속에서
우리가 일반적으로 생각하는 마음 속의 가난과 빈그릇은 평범하게 생각하는 그런 상황이 아니다.
우리가 태어나서 죽을 때까지 살아가야 하는 경쟁의 상황에서
어떻게 하면 모든 것들과 조화롭고 가장 행복하게 살아갈 수 있을까 하는 생각을 기본으로 하고
우리가 아는 가장 정당한 사고를 바탕으로 행동하며
자기가 가진 것을 바탕으로 공평한 경쟁을 통해서 획득한 후에
모든 사람과 함께 즐겁게 나누어야 한다.

그런 과정 속에서 이 우주 속에서 태어나 죽을 때까지
어떻게 살았는가를 판단받아야 한다.
그 판단이 없으면 사람은 올바른 가치를 가지고 제대로 종을 보존하면서 살 수 없을 것이다.
결국 부여받은 능력과 여건을 통해서 가장 최선의 노력을 하여 최고를 성취하며
가장 높은 점수의 판단을 받아야만 하는 것이다.

가장 높은 점수는 절대적으로 아무도 어느 수준인지 알지 못한다.
다만 그 것이 지향하는 바만 짐작할 뿐이다.
그래도 우리가 언제나 마음 속에 가지고 있어야 할 것은
"조물주가 부여한 과제를 충실하게 수행하는 것"이다.
그것이 무소유이며, 마음이 가난한 것이다.
나를 위한 것이 아니라 모두 함께 살아가는 것을 과제로 한 것이다.