Alex's Story Ver. II

종합 선물 세트

AlexYun — Thu, 16 Apr 2009 01:34:04 GMT

서진이의 다양한 표정들...

붕어빵

AlexYun — Tue, 24 Mar 2009 15:14:09 GMT

Feels Home Studio

AlexYun — Sun, 01 Mar 2009 14:29:40 GMT

작은 바램이 있다면 집에서 아이가 자라나는 모습을 이쁘게 담고 싶다라는...
하지만 그 바램은 점점 커져서 욕심이 되고 그 욕심을 채우기에는 총알이 모자르다는 문제가 있었다.
우선 조명이나 배경을 떠나서 높다란 천장과 넓은 공간이 제일 필요했다.
즉, 사진 촬영이 가능한 장소가 필요했다.
이번에 서진이를 낳고 처가 옆으로 이사를 가면서 들어간 집은 예상보다 컸다. 아니, 이전에 살던 집 보다 훨씬 컸다.
그래서 결심한것이 홈 스튜디오를 꾸며서 아기가 성장하는 모습을 이쁘게 담아 보자라는 바램을 실행하자고 결심했고
그 결심을 이루기 위해서 검색에 검색을 더해서 낸 결론은
백만원 정도는 있어야지 홈스튜디오가 가능 할 것이라는 암담한 결론을 내렸었다.
백열등으로 만든 자작기를 보고 구입해서 만들어 볼까 생각도 했지만... 난 공작을 싫어 할 뿐이고... 손재주도 없고....
아무튼 궁리 끝에 조명갓과 삼각대만 구입해서 최소한의 경비를 가지고 내 꿈에 그리도 홈스튜디오에는 발끝에도 못 미치지만
나름 뭔가를 만들어 냈다. ^^

아버지께 얻은 흰 천과 자체 제작한 승희표 소프트박스(?)등을 이용해서 꾸밀수(??) 있었다.

사진으로 보기에는 매우 허접해 보이겠지만 실제로도 그렇다.
하지만 뚜껑은 열어봐야 아는 법!
자 서진이 100일을 기념하여 사진 공개한다.

대단하지 않은가? 이정도의 퀄리티를 뽑아 낼 수 있다니... ㅋㅋ
나름 대 만족한다. 이걸로 아르바이트도 해볼까는 생각이 잠시 스치기도... ^^

마무리로 가족사진과 웃음 전도사 윤서진군 사진으로 끝을 맺도록 하겠다.
뽀샵으로 이쁘게 하려고 노력했지만 실력이 모자라니 이해 바람.

난 청바지에 흰티를 입고 찍는 가족 사진이 참 좋더라~~
그래서 이번 기회에 소원 성취 했다.

웃어요~~ 웃으면 복이 와요!

Test

AlexYun — Fri, 23 Jan 2009 02:59:07 GMT

사진 Size Test

2009년 계획

AlexYun — Mon, 29 Dec 2008 02:57:38 GMT

Set up the plan for 2009
YearPlan_2009.xls

기쁨이에게

AlexYun — Mon, 01 Sep 2008 14:18:38 GMT

기쁨이에게

기쁨이는 오늘로써 29주 삼일째 되는 날이예요.
아직 세상에 나오려면 두달이 조금 넘게 남았지만 아빠는 기쁨이가 정말로 기대가 된단다.
기쁨이는 아주 아주 똑똑하고 건강한 아이로 자라게 될거야.
왜 그런지 아니?
그건말이지 기쁨이가 태어나기 훨씬 전부터 엄마가 널 위해서 많은 교육을 시키고 있단다.
기쁨이가 28주 되기까지 엄마는 영재로 키우는 방식의 책을 3~4권 읽었단다.
거기에는 기쁨이에게 독서를 통해서 영재를 만드는 방법에 대해서 잘 나와 있었단다.
아빠는 그런 엄마를 보며 기쁨이가 태어나서 3개월이 되면 그때부터 열심히 책을 읽게 되겠구나~ 라고 생각했단다.
하지만 엄마는 요즘에 '태아는 모두 천재다.'라는 책을 아주 열심히 읽고 있단다.
그 책에는 5개월후부터 태아에게 한글을 가르치는 내용이 나와 있단다.
엄마는 그 책을 읽으면서 29주된 기쁨이에게 너무 늦게 한글을 가르친다고 걱정이 태산갔구나.
그래서 오늘 엄마는 29주 삼일째 되는 기쁨이에게 한글 가, 나, 다를 가르쳤다고 하더구나.
우리 기쁨이는 벌써 부터 한글을 배우고 있으니 40주가 되면 아빠와 술술 애기를 할 수 있을지도 모르겠어. ^^

기쁨아 아빠 엄마는 이렇게 너에 대해서 관심과 사랑이 넘친단다.
남들은 극성이라고 말할지는 몰라도
이건 어디까지나 기쁜이에 대한 열정과 사랑이라고 아빠는 말해 주고 싶구나.

기쁨아 남은 두달 엄마의 한글 교육을 성공적으로 받고서 아빠와 놀자꾸나!

흑백 소프트 효과 사진 만들기

AlexYun — Fri, 29 Aug 2008 15:27:57 GMT

1. 흑백소프트한 이미지의 사진 만들기

위와 같이 칼라로 찍은 사진을 흑백으로 부드럽게 만들어봅시다. 감미롭고 부드러운 프로필 사진의 효과를 낼 수 있습니다. 자 이제 천천히 따라오세요~

1.먼저 수정하고자 하는 원본 사진을 포토샵으로 불러옵니다.

2. 이미지를 먼저 흑백으로 바꾸기 위해 Image > Mode > Grayscale 을 선택합니다. 창이 하나 뜨는데 그냥 OK 하시면 됩니다. 밑의 그림과 같이 이미지가 흑백으로 바뀝니다.

3. 모드를 다시 Gray에서 RGB로 바꿔줍니다. Image > Mode > RGB Color을 선택합니다.

4. 다음과 같이 이미지가 흑백으로 바뀌었습니다. 지금은 별로 이쁘진 않죠? 조금만 더 가봅시다~

5. 사진을 약간 뿌옇게 하기위해 Filter > Blur > Gaussian Blur 를 선택합니다.

6. 적당한 값을 선택하여 Blur 를 적용합니다. 너무 뿌옇게 하면 사진이 흐려질 수 있으니 약간만 Blur를 적용합시다.~

7. Blur 를 적용하였으면 이번에는 Filter > Distort > Diffuse Glow를 선택합니다.

8. Diffuse Glow를 선택하면 3가지 값을 조정할 수 있습니다. Graininess 는 거친 정도를 설정하는 것입니다. 0으로 설정합니다. Glow Amount는 이미지의 하이라이트 부분을 밝게 하는 정도를 설정하는 것입니다. 원하는 정도의 값을 입력합니다. 본인은 2정도로 설정하였습니다. Clear Amount는 이미지의 샤프니스 정도를 설정하는 것입니다. 본인은 대략 8정도로 설정하였습니다. 위의 값들을 원하는 데로 설정해보면서 마음에 드는 값으로 설정하세요.

9. 다음과 같은 이미지가 만들어졌습니다. 간단한 작업을 통해 자신의 사진을 더 예쁘게 만들 수 있습니다. 만족하시죠? ^^

위 모든 내용의 저작권은 송화시스템기술(주)에 있습니다.

[출처] 흑백 소프트 효과 사진 만들기

판매를 위한 제품사진 촬영하기

AlexYun — Fri, 29 Aug 2008 15:27:24 GMT

중고경매 사이트와 기타 여러 사이트의 중고장터가 활발히 운영되고 있는 가운데, 제품사진은 판매에 큰 영향을 미치고 있다. 온라인 시장에서는 구매자가 물건을 직접 볼 수 없다는 한계를 100%는 아니라 할지라도 품질과 기능을 알릴 수 있는 판매사진이 극복하고 있는 것이다. 간혹 사진보다 못한 실물을 받고선 실망할 때도 있겠지만 이는 그만큼 제품사진이 구매욕을 부추긴다는 점을 반증하고 있다.
판매사이트를 보면 흰 배경아래 제품을 찍어 돋보이게 하는 역할을 하게 되는데, 스튜디오를 마련하면 간단한 일이지만 제대로 된 스튜디오을 차리려면 카메라 가격보다 더 많은 비용이 들지 모른다. 지금 소개하려는 내용은 집에서 간단하고 저렴한 비용으로 간이 스튜디오를 마련하여 제품사진을 찍는 방법이다.

자 간단하고 깔끔한 제품사진을 찍어보자.

필자가 처음 제품사진을 찍고자 한 것은 신발이었다. 신발가게에서 매니저 일을 하던 당시 어떻게 하면 효과적으로 우리 가게에 있는 제품을 온라인 소비자들에게 알릴 수 있을까?? 를 생각하며 신발을 하나씩 찍어가면서 혼자만의 노하우를 축척하게 됐다. 그 당시 판매사이트에서는 제품을 흰색 배경을 바탕으로 보여주었는데, 그 방식은 신발만 돋보이게 하여서 맘에 들었다. 또한 얼리 어댑터나 스니커 콜렉션이라는 사이트에서도 잡다한 배경위에 물건을 찍는 것이 아니라 흰 배경위에 물건을 감칠 맛나게 찍어 제품전달 능력을 부가시키는 느낌이었다. 무작정 따라하는 것이기에 박스에 흰 종이를 붙여서 찍어보기도 했고, 조명을 이것저것 써 보면서 포토샵으로 여러 기능을 적용해보기도 했지만 좀처럼 흰색 배경의 사진이 나오지 않았다. 그 와중에 미대를 다니는 친구를 통해 ‘폼 보드’란걸 알게 되고 조명을 이용하게 되면서 원하는 사진을 찍게 되었다. 일단 준비물은 간단하다.
일반 삼파장 스탠드와 흰색 폼 보드 2장, 디카만 있으면 간단한 방법으로 저렴하게 제품사진을 찍을 수 있다. 삼파장 스탠드는 여러 대 쓰면 그림자를 가릴 수 있어 좋고, 외장 플래시가 따로 있으면 더욱 큰 효과를 볼 수 있다. 폼 보드는 일반 미술용품점이나 사무용품점에서 두께에 따라 1000~5000원에 구입할 수 있다. 색상은 흰색뿐만이 아니라 검정, 회색 등 여러 가지가 있으며, 두께가 두꺼울수록 휘어짐이 적어지기 때문에 오랫동안 사용할 수 있다.

폼 보드를 사진과 같이 배치한다. 새워진 폼 보드의 각도가 직각에 가까우면 밑판과 색상이 다르게 나오기 때문에, 기울기를 맞춰서 빛을 골고루 받을 수 있도록 밑판과 같아지게 각도를 조절한다. 폼 보드가 맞물리는 사이가 사진에 큰 영향을 미칠 것 같지만 결과물에서는 큰 영향을 미치지 않는다. 또한 포토샵으로 레벨조정과 붓으로 간단히 지울 수 있기 때문에 걱정할 필요가 없다.

조명은 많을수록 좋다. 하지만 스탠드 없이도 실내등을 이용하여 충분히 찍을 수 있다. 어설프게 폼 보드 위에 조명을 배치하면 나머지 부분에 그림자가 생기기 때문에 스탠드를 여러 대를 쓰지 않는다면 아예 없는 것이 낫다.

사진을 찍을 때 커스텀 화이트 밸런스가 되는 제품은 폼 보드 위에서 설정하고 노출보정은 +0.7EV정도로 맞춰준다. 경우에 따라서 완전 흰색배경보다 은은한 그림자가 들어간 사진을 찍고 싶을 때가 있을 것이다. 이 때에는 어두운 실내에서 스탠드 하나만을 배치하고 스탠드의 높이와 위치를 조정하여 그림자 효과를 얻을 수 있다. 스탠드의 위치에 따라 그림자의 위치를 잡을 수 있으며, 스탠드의 높이가 사물과 가까울수록 배경에 생기는 은은한 그림자효과를 볼 수 있다.

하지만 이 번은 흰 배경 위에 제품사진을 목적으로 한다. 사진 2번의 방법인 실내조명 하나만으로 배경이 최대한 흰색에 가까운 결과물을 얻어낸다. 아마 결과물의 배경이 완전 백색이라기 보단 흐린 회색에 가까울 것이다.

여기서부터는 포토샵으로 작업을 해야 한다. 혼자 알게 된 것인 만큼 그 방법도 복잡하지 않으므로 간단하게 배워보자.
포토샵에서 사진을 불러온 후 레벨조정(ctrl+L)을 누르면 아래와 같은 그림이 뜬다.

빨간 동그라미가 쳐진 것이 흰색 스포이드이다. 먼저 흰색배경 아무 곳이나 찍어보자. 그러면 배경이 전체적으로 환해질 것이다. 자 그러면 사진에 나온 흰색 배경중 제일 어둡게 나온 곳에 흰색 스포이드를 찍어본다.

사진9와 같이 배경이 전체적으로 흰색이 된다.
같은 방법으로 흰색 스포이드 옆 제일 왼쪽에 있는 검정색 스포이드 버튼을 눌러 사진 상에서 제일 찐한 검정색으로 나온 부분에 찍어준다. 그러면 간단하게 흰색배경의 제품사진을 얻을 수 있다. 개인의 취향에 따라 필터에서 샤프니스를 실행 시키고 언샵 마스크를 통하여 사진을 더욱 또렷하게 할 수 있다.

일단 흰색배경의 제품사진에 대해 간단하게 알아보았다. 그렇다면 얼리 어댑터나 스니커 콜렉션에서 보여줬던 공중부양사진이나 사물이 움직이는 듯한 사진은 어떻게 얻을까? 포토샵을 조금이라도 알고 있으면 사진은 영화와 같이 상상하는 것을 다 이루어 낼 수 있다는 것을 알고 있을 것이다.

이와 같이 신발사진의 경우 앞부분이 밀착되어 있고 뒷 축이 공중에 떠 있어 마치 앞으로 나아가는 듯한 느낌을 준다. 이런 사진을 얻고자 한다면 어떻게 해야 할까? 혼자서 많이 고민했던 기억이 난다. 디지털 사진은 매직이다. 사진은 뷰파인더로 보이는 것만이 찍히기 때문에 사물 뒤에 상황은 보여지지 않는다.

이와 같이 신발 뒤에 작은 물건들로 신발을 받쳐주면 일단 신발은 공중에 떠있게 되고 사진을 위에서 내려다보는 위치에서 찍게 되면 받치는 물건들은 사진에 나오지 않게 된다. 그렇게 하면 ‘사진13’과 같은 사진을 얻을 수 있다. 나머지 처리방식은 위의 포토샵과 같이 해주면 된다.

이와 같이 제품이 약간 떠있는 듯한 사진은 손쉽게 얻을 수 있다. 그럼 아예 공중 부양하여 둥둥 떠다니고 그림자가 생기는 사진은 어떻게 할까? 제품사진을 찍은 후 제품에 늘여진 그림자를 지우고 가상 그림자를 넣어서 공중에 뜬 것처럼 할 수 있지만, 그렇게 되면 간단한 제품사진 찍기가 아니라 부담스러운 제품사진 찍기가 될 것이다.

낚시줄, 스카치테이프, 실 등을 이용하여 마치 제품이 공중부양 된 느낌의 사진을 얻을 수 있다. 낚시줄은 튼튼한 점이 있지만 간단히 사진을 찍고자 할 때 따로 구해야 되기 때문에 물건의 무게가 무겁지 않은 제품은 집에 있는 실과 테이프를 이용하여 찍도록 한다. 핸드폰 사진을 통하여 간단히 알아보자. 2명이 있으면 더욱 손쉽게 할 수 있지만, 혼자 해야만 할 때는 삼각대를 이용하면 손 하나를 덜 수 있다. 폼 보드 위에 제품이 찍힐 구도를 정하는 것이 우선이다. 사물의 그림자가 보여야 하므로 핸드폰을 들고서 찍힐 사진을 확인한다. 한 손으로 핸드폰을 들고 있어야 되기 때문에 카메라는 타이머를 맞춰둔다. 그다음 핸드폰을 들고서 움직이지 않게 중심을 맞춰주고 사진을 찍어준다. 그러면 이런 사진을 얻을 수 있을 것이다.

여기서 붓으로 컬러를 흰색으로 지정한 후 핸드폰 줄을 확대하여 깔끔하게 지워주면 아래 사진과 같이 공중에 뜬것과 같은 핸드폰 사진을 얻을 수 있다. 기타 폰트 사용으로 사진의 퀄리티를 부가시킨다.

지금까지 흰색배경위에 간단한 제품사진 찍기를 알아보았다. 미니 스튜디오를 구입하면 간단한 일이지만 최소 비용이 10만원이 들기 때문에 전문적으로 제품사진을 찍지 않은 일반인들에게는 10만원이란 돈도 부담스럽게 느껴질 것이다. 위의 방법은 폼 보드를 제외하고 모두 집에 있는 물건들을 이용하기 때문에, 초기에 몆 천원만 투자하면 두고두고 제품사진을 찍을 수 있으므로 그러한 부담을 해소할 수 있을 것이다. 위에 포토샵 처리방법은 정석이 아니며 다른 여러 방법이 있다. 하지만 포토샵 강좌가 아닌 제품사진 찍기 강좌이기 때문에 제일 간단한 방법만 소개했다. 평소 흰색배경처리에 관심을 가지신 분들이나 고심하던 분들께 약간이나마 도움이 되었으면 한다.

[출처] 판매를 위한 제품사진 촬영하기

디카로 정복하는 인테리어 촬영팁

AlexYun — Fri, 29 Aug 2008 15:27:10 GMT

인테리어 사진은 통상 실내 촬영을 말한다.
실내의 광선은 여러 가지 인공광과 부분적인 자연채광으로 이루어지므로 촬영했을 경우 우리가 육안으로 보는 것보다 훨씬 더 부자연스러운 칼라로 재현된다. 따라서 자연스럽고, 아름다운 칼라를 재현하기 위한 여러 가지 촬영 도구 및 실내등에 대한 정확한 이해와 데이터를 갖고, 적절한 조명의 선택 등 오랜 동안의 경험에 의한 정확한 판단력과 적절한 대응이 요구된다. 또한 디자이너의 디자인 의도를 정확히 파악하고, 건물의 특성을 살리는 표현 능력이 요구되며, 깊은 피사계 심도, 효과적인 앵글을 위한 위치 선택(공간감 묘사, 평면성 묘사, 부분 디테일 묘사, 동선 묘사)을 위한 렌즈의 선택, 보다 효과적인 조명의 세팅, Filter의 사용 등 여러 가지 촬영용 장비를 적재적소에 사용할 수 있는 판단력은 무엇보다 중요하다.

인테리어 사진은 꼭 전문가만이 촬영하는 것은 아니다. 인테리어 사진은 풍경이나 인물사진 못지 않게 자주 촬영하게 되는 주제 중에 하나다. 한 예로 여행지에서 보게 된 인상적인 건물의 내부를 촬영하는 것도 인테리어 사진이 되는 것이다. 인테리어 사진의 전문가인 이순심 교수에게 실내 사진을 촬영할 때 주의 할점과 간단한 촬영 팁에 대해 들어보았다.

실내 사진 10계명
1. 뷰잉포인트는 생명이다. 수직과 수평의 기울임이 없이 정확해야한다.

2. 삼각대, 릴리즈를 꼭 사용하라.

3. 카메라에 부착 된 스트로보는 절대 사용해서는 안 된다.

4. 내부조명도 디자인의 일부이기 때문에 촬영용 조명과의 적절한 조화는 필수이다. (때론 완전히 배제하고 촬영용 조명만으로 촬영할 수도 있다. 자연채광을 적절히 이용하는 것도 지혜)

5. 디자인적인 요소는 꼭 찾아주어야 한다.(디자인 컨셉에 대해 촬영 전에 디자이너와 의 대화를 통해 충분히 숙지한다)

6. 부분적인 것을 강조하는 것도 잊지 말자.

6. 시공 재료의 특징(유리, 대리석, 패브릭, 광택이 있는 자재, 우드, 광(光)을 이용한 디자인), 동선이나 곡선을 잘 표현해주어야 한다.

7. 신속성과 정확한 판단력은 기본이다.

8. 다양한 광원의 종류를 숙지하라.

9. 가장 표현이 어려운 화이트와 블랙을 촬영해보자

10. 인테리어 디자인과 시공은 사진을 찍어야 비로소 완성된다는 점을 명심하라.

실내 사진이나 건물을 촬영할 때 자주 경험하게 되는 중에 하나가 의도했던 것과는 달리 왜곡이 많이 발생하는 경우가 있는데요. 어떻게 하면 왜곡을 줄일 수 있을까요?

앵글이라는 말은 Viewing Point라는 말하고 같은의미인데요, 어떤 위치에서 어떤 각도로 피사체를 바라볼 것인가 하는 것을 결정짓는 요소에요. 같은 피사체를 촬영한다고 해도 보는 각도나 위치에 따라 분위기나 전달하려는 메시지가 완전히 달라질 수 있으니까 특히 소형, 중형카메라에서 앵글을 달리 할 때 가장 신경 써야 하는 부분은 대체로 광각렌즈를 사용하는 경우가 많기 때문에 피사체의 왜곡을 최대한 줄이는 것이 우선입니다. 그러기 위해서는 수직과 수평을 정확히 맞춰야 하며 앵글을 다양하게 시도하여 왜곡이 가장 적게 나타나는 포인트를 찾아내는게 제일 중요하죠. 그 포인트는 결국 피사체의 가운데가 되는데, 예를 들어 3층 정도의 높이가 되는 건물이라면 2층 정도의 높이에서 촬영하는 것이 최대한 왜곡을 줄일 수 있는 방법입니다. 그런데 그 높이에서 촬영하는 것이 현실적으로 불가능하다면, 사다리나 나무 상자 등을 이용해서 바닥과 천정의 중간정도의 위치에서 촬영하면 퍼스펙티브에 의해 수직과 수평이 사선으로 표현되는 오점과 왜곡을 줄일 수 있게 되죠. 전문적으로 촬영하시는 분들은 보통 Shift Lens나 대형 카메라의 Movement기능으로 왜곡 없애기도 합니다.

‘정말 좋은 사진이다‘라고 생각하는 실내사진이나 건물 사진들은 대부분 주변에 사람이 아무도 없는 것처럼 보이거든요. 촬영하기 가장 좋은 타이밍은 언제일까요?

여행을 가서 사진 촬영한다거나 휴일에 출사를 나가면 현실적으로 사람들이 전혀 없는 상태에서 촬영을 한다는 것은 아주 힘듭니다. 그래서 건물의 외관이나 실내 인테리어를 가장 효과적으로 촬영할 수 있는 시간은 아주 이른 시간이거나 아주 늦은 시간이 적당하다고 볼 수 있죠. 부득이하게 사람들의 활동이 있는 시간대에 촬영을 해야 하는 경우에는 조리개를 최대한 조이고 셔터스피드를 최대한 느리게 촬영하여 움직이고 있는 사람들을 블러(Blur)로 처리하여 사진에 나타나지 않게 하는 방법을 활용하면 좋아요. 인테리어 촬영에 있어서 제일 좋은 타이밍은 물론 완공 후 오픈 하기 직전이에요. 완공 직후에 사진을 남기지 않고 공간이 사용되어지기 시작하면 결코 원상태의 모습을 담을 수 없어요.
완공 직후의 건물이라고 해도 촬영할 수 있는 시간이 그리 길지 않은 경우도 많이 있는데요 대체로 시공 후 오픈까지의 시간이 그리 길지 않기도 하고 공공건물이라서 어떤 이유에서라도 사람이 왕래하기 마련이니까요. 때문에 이렇게 할까 저렇게 할까 고민할 여유가 그리 많지 않을 경우, 신속하게 판단하고 빠른 결정을 내려야 합니다. 이때 촬영자의 경험에 의한 순간적 판단은 사진의 모든 결과물을 좌우합니다.

일반인들이 실내에서 촬영한다거나 야간에 촬영하게 될 때 신경 써야 할 부분과 전문적인 촬영을 하시는 분들은 어떻게 촬영하는지 궁금한데요.

실내 사진에서는 카메라에 부착 된 스트로보는 쓰지 않는 것이 좋습니다. 실내의 조명을 조절할 수 있다면 좋은데 임의로 촬영하는 상황에서 그러기는 힘들겠지요. 전문 스튜디오의 경우, 조명은 전체적인 디자인 컨셉을 해치지 않고 더욱 효과적으로 표현 될 수 있도록 보조조명을 한다든지 혹은 건물 내부의 조명을 다 제거하고 인공조명만을 세팅해서 촬영할 것인지를 먼저 결정하고 촬영하게 되죠. 그러나 많은 경우 인테리어 디자인에서 내부 조명도 디자인 컨셉에 포함되기 때문에 내부 조명을 켠 상태로 일부 보조조명을 하여 촬영하는 경우가 많아요. 따라서 얼마나 정확하고 섬세하게 광질(光質)을 파악 하느냐가 중요 합니다 .
가장 바람직한 방법은 디자인 된 내부 조명을 약하게(빛의 밝기조절이 가능한 경우)하고 그 내부조명과 동일한 광의 인공조명을 셋팅하거나, 촬영용 조명으로 전체의 광을 지배할 수 있다면 촬영은 무난하게 진행 되는 편이에요. 그런데 요즈음은 인테리어 조명의 칼라가 매우 다양해지고 조명도 한 가지만 사용하지 않고 복합적으로 디자인되기 때문에 데이라이트타입이나 텅스텐 타입의 두 가지 기존의 조명장비로는 섬세하게 Color를 재현하기가 어려워 졌어요. 그래서 섬세하게 Color를 조절하고자 할 경우는 역시 조명이나 렌즈에 Color conversion 필터들을 이용하여 Color를 변환시켜 촬영하기도 해요. 전문 스튜디오들은 대부분 필름 카메라를 사용하기 때문에 폴라로이드로 촬영을 한 후에 앵글, 전체적인 분위기. Color등을 체크(이 경우도 역시 Color는 참고로만) 한 후 조명이나 렌즈에 써야할 필터를 결정합니다. 때로 밖에서 들어오는 자연광을 완전히 배제하고 촬영을 해야하는 경우에는 주로 저녁 무렵부터 야간시간에 촬영을 하기도 합니다.
조명은 사진의 Color와 Quality를 결정짓는 결정적 요소에요. 따라서 가장 신경 써야 할 요소이기 때문에 상황에 따라 적절하게 사용해야 하며, 때로는 자연광과의 적절한 조화 또한 충분히 고려해야하죠.

		디지털 카메라가 이제 필름 카메라의 자리를 대신하고 있습니다. 인테리어 사진에 있어서 디지털 이미지의 장점과 단점은 무엇이라고 생각하시나요. 디지털 이미지의 최대 장점은 화이트 밸런스 조절이 가능하고 얼마든지 이미지 보정 프로그램을 활용하여 중간 값을 찾아낼 수 있다는 점이죠. 기존의 필름카메라에서는 불가능했던 섬세한 변화를 줄 수 있어서 인테리어 사진에 있어서 디카의 사용은 일종의 혁신이라 할만합니다. 가장 어렵고 까다로운 Color의 변환이 원활하기 때문에 이제 인테리어 사진은 디카에 많은 부분을 할당해야 할 때가 온 것 같아요. 그러나 디지털에도 결정적인 한계는 있습니다. 바로 쉐도우와 하이라이트 표현의 섬세함에 한계를 느낀다는 점이죠.

마지막으로 예비 인테리어 사진가들에게 조언한마디 부탁드립니다.

클라이언트의 요구를 만족시키면서 사진적으로 완성도 높은 사진을 만들어내고 거기에 사진가의 개성적 스타일이 녹아있다면 더욱 좋겠습니다. 상업사진에서 중요한 것은 고객의 요구를 만족시키는 것인데 때로 클라이언트의 의견과 사진가의 의도가 상충 될 때에는 자신의 소신을 갖고 클라이언트를 설득하고 사진적 관점을 이해시켜서야 하는 경우가 많아요. 실용가치적인 측면과 사진적인 측면을 모두 만족 시킬 수 있는, 클라이언트가 원하는 색과 분위기, 자연스러움, 디자이너의 디자인의 의도에 대한 적합한 표현, 예술적 완성도 높은 사진을 만들기란 그리 만만치 않지만 아래의 10가지 주의점을 숙지하고 촬영을 해본다면 재미있게 접근할 수 있고 성취감도 느끼게 될 거에요.

[출처] 디카로 정복하는 인테리어 촬영팁

실루엣 사진 만들기

AlexYun — Fri, 29 Aug 2008 15:25:43 GMT

어원적 정의를 살펴보자면, 실루엣(silhouette)이란 본디 초상화를 검은빛으로만 그렸다는 데서 온 말로
'윤곽 안을 검은빛으로만 그린 그림', '그림자 그림으로만 표현한 영화 장면',
'복식(服飾)에서, 옷의 입체적인 윤곽을 이르는 말' 을 뜻한다.
그렇다면 사진에서 실루엣이란 무엇일까? 꼭 톤(tone)이 빠져나간 무조건 검은 실루엣만을 뜻하는 것은 아니고
적정노출에서 노출이 언더(under)된 표현하고자 하는 대상의 톤이 원래 가진 색보다 훨씬 어두워 검은 빛으로,
또는 채도(彩度,saturation)가 낮아진 상황을 의미한다고 할 수 있겠다.

눈에 보이는 노출의 그대로가 담겨진다면 사진의 재미는 반감하지 않을까?
광량과 셔터스피드의 관계는 참으로 진실해, 같은 대상을 담는다해도 그 찰나의 순간에 여러분이 표현하고자 한만큼 제각각 다른 이미지를 담을 수 있다.
눈에 보이는 빛을 표현하기는 쉽다. 실루엣 촬영은 보이지 않는 빛을 찾아 헤매는 것이 필요한 시간이다.
말하자면 노출에 대해 이해하고 눈에 보이는 피사체의 어느 부분을 측광하여 그 부분과 나머지 부분들을 전체적으로 화사하게 담을 것인가, 아니면 주제가 되는 피사체의 노출을 줄여 그 부분보다 더 밝은 부분의 빛을 줄여줄 것인가가 필요하다는 말이다. 이는 촬영자의 안목을 키우는 데에도 큰 도움을 주며, 꾸준한 이미지메이킹 작업에 의해 익숙해지게 된다.
더 쉽게 표현한다면, 촬영자는 사진을 담기 전에 대상을 바라보며 미리 사진의 이미지를 떠올릴 수 있어야 한다는 말이며 이는 더욱 다양한 사진의 표현을 위한 첫걸음이 아닐까 한다.
나아가, 실루엣은 피사체의 라인(line)이 만드는 이야기이며 그 라인에는 실제 우리 눈에 보여지는 이상의 이야기들이 있다.

선결되어야 할 과제는 '노출'이다.
사진에 조금만 관심있는 사람이라면 사진관련 웹사이트를 오가며 '적정노출'이라는 단어를 한 번 이상은 들어본 적이 있지 않을까 한다.
적정 노출이란 쉽게 말해 여러분이 피사체를 볼 때의 눈이 받아들이는 노출값을 의미하며, 정상인이라면 누구나 적정 노출로서 상황을 판단하게 된다.
사진이 약간 어두워보이거나 밝아보이더라도 사진을 담은 그 상황에 맞다면 적정 노출인 셈이다.
예를 들자면 극장에서 영화를 관람중에는 사람이 실루엣으로 표현되는 경우 이는 적정 노출이며, 눈처럼 하얀 배경이 어우러진 곳에서 태양을 마주하고 있다면, 노출계가 지시한 값에 노출보정치를 플러스하여 촬영해야 우리가 실제 본 그 풍경이 그대로 반영될 것이다. 역시 이 또한 적정 노출이다.
노출에 대한 이해를 할 수 있다면 응용하는 것 또한 자연히 해결될 일이다.

그렇다면 실루엣 사진은 어떻게 담는가?
사실 이 부분에 있어서는 보급형 디지털 카메라를 쓰는 분들이 유리하다.
여러분이 가지고 있는, 혹은 갖게될 수동기능을 지원하는 디지털 카메라에서는 촬영전에 미리 노출치의 가감(加減)에 따라 담겨질 이미지들이 반영될 것이다. 또한 이는 여지껏 이해가 부족했던 이의 경우 '노출' 이라는 주제에 대해 이해를 도울 것이다.
+0.3ev, 0.0ev, -0.3ev, -0.7ev, ... 계속 이리저리 다이얼을 돌려보시라. 만일 이 기능을 지원하지 않는 렌즈교환식 일안 리플렉스 카메라(SLR) 사용자의 경우 노출에 대해 당황하는 부분을 볼 수 있는데, 다시 한번 꼼꼼히 메뉴얼의 측광부분을 읽어보고, 측광을 이해하는 연습을 하면 된다.
이때 도움되는 것은 수동기능을 지원하는 웬만한 카메라의 '노출고정(AE Lock)' 버튼이다. 어떤 부분의 노출을 그대로 두고 싶다면 그 곳에 노출을 고정시키고 구도를 잡아서 촬영하면 된다.
실루엣 사진의 경우 태양 혹은 광원을 마주한 상태에서 촬영이 가능한데, 주제가 되는 피사체를 어둡게 표현하기 위해서는 피사체보다 밝은 배경에 노출을 고정하고 피사체에 초점을 맞추어 촬영하거나 좀 더 익숙한 사람이라면 노출 고정 버튼이 없이도 피사체에 직접 마이너스로 '노출 보정'하여 촬영할 수 있다.
사람은 완벽한 존재가 아니기에 누구나 실수 할 수 있다. 두려움을 가지고 접근한다면 창피한 일이다. 꾸준한 노력과 연습만큼 이해의 강도는 높아가지 않을까?

[출처]실루엣 사진 만들기

실루엣 사진은 생각 이상으로 많은 이야기를 풀어놓는다. 이야기의 실마리는 라인에서 시작되어 라인으로 끝난다. 표정이 보이지 않기 때문에 더 많은 이야기 보따리를 가지고 온다.
이는 촬영자가 제목과 덧글로서 감상자에게 안내를 할 수도 있는 부분이지만, 부연설명이 없다면 감상자의 몫일 수 밖에 없다. 더불어 실루엣 사진은 화사한 표정이 담긴 사진에 비해 더 진득한 맛이 있다. 이는 배경보다 어두운 주제 때문에 묵직한 色을 보여주기 때문이다.
실루엣 사진을 멀리서 바라보라. 우리는 사진에서 주제를 도려내고 나머지 부분으로 이야기하고 있는 것이다.